【女攝影師的隨意眼界｜專訪 Topaz Leung】
- 1chiki aoba
- Jul 3, 2017
- 3 min read
參展攝影師 漫談香港攝影的 30+/-
1. 為何當初會由圖像設計轉職到全職攝影？攝影最吸引你的是甚麼？
我大學時修讀數碼圖像設計，後來當過美術又寫過字，始終還是最喜歡影像。對我來說，攝影是我生命中一個持續的過程，在學習和工作中都佔一席位。後來拍攝的份量愈來愈多，我就漸漸演變成為一位全職攝影師。
攝影與自己的性格很吻合。我試過做文字記者、編輯，但都沒有圖像那麼能表達自己。我習慣的溝通方式不是用語言或對話，而是用眼睛去觀察身邊發生的事，我很享受這個靜態觀照的過程，投入其中，好像從中亦能更了解自己。
Topaz Leung HKIPP成員
生於80年代獅子山下。曾旅居於倫敦及柏林，現抓緊香港，
廣泛拍攝平面廣告及本地電影劇照，現為Studio TM創作總監，去年起加入HKIPP。
2. 工作以外，你會怎樣容易你的攝影風格？
工作以外的攝影風格，我會說是隨意（Randomness）。近年很流行把畫面裡頭的所有東西就排列得整整齊齊，對準Grib線，合符格律平衡，是為美。個性使然，我對拍攝亦相對隨性，影相上亦不想自己有很多技術上的規範。加上我看事物的眼界比較特別，很多時都不會水平地看，反而間接觀察感受。正因如此，我偏好輕便的行裝，減輕器材對身體的負擔，從而讓自己在舒服自然的狀態下拍攝。
3. 留意到你今次分享的作品大多在日本取景，源自你對日系攝影的熱愛？
我沒有特別偏好日系攝影風格，而我亦對坊間所追捧的日系攝影技法套路抱有懷疑。不過因為近年多了往日本出差，停留的日子都不免按下快門，於是就有不少日本取景的相片而已（笑）。
4. 那位攝影師的作品帶給你深刻的啟蒙？
就香港而言，Wing Shya的作品影響我很深。他擁有非常獨特的視覺，即使是同一位名星，他都總能呈現出人物平時不會展露於人前的狀態，亦包括他幫王家衛影的劇照。他的膽色和自由風範，一直都是我的目標。
5. 你怎看今年攝．谷「30+30」這個主題？過去三十年香港攝影界有甚麼變改？
我在公會的資歷尚淺，故亦能以局外人的角度來說這活動。今年活動提出了一個新重點，就是從性格切入，了解攝影師如何練就出今日的路線風格，讓觀眾看到其實除了一板一眼的拍攝技巧以外，其實拍攝亦有它的感性面。
在我剛入行的時候，社會還未流行社交網絡，大眾接觸相片影像和攝影師本身的渠道亦不如今日便利。以前我每次出差都必定帶備一台Lomo LC-A相機，隨身記錄生活的一些零碎片段，並把這些相片都上傳至Lomo Home，與那兒的攝影同好交流。
6. 今年攝．谷，你會分享和示範甚麼？技巧和概念，是業餘攝影愛好者也容易掌握的嗎？
今年我會示範現場印刷x混合媒體創作。後製，不單是調色和修圖，更包括編排圖片，及在影像上作出Mix Media的延伸創作，激發全新的化學作用。今次示範會包含以前我在歐洲展覽過的一項創作，在相紙上再添一層Pastel顏色，讓主題更鮮明豐富。其實畫畫和攝影技巧不難掌握，我希望大家把重點放在想法構思之上，反思如何透過混合不同媒體的種種實驗，讓整個表達的過程更緊湊到位。
MP #557_Techno_4P Text: 一樹 Photo: HKIPP、Topaz Leung
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